2. Caribbean Swing (3:00)
3. Gabriella (4:26)
4. Get It While You Can (4:00)
5. Necesitas Tu (3:41)
6. Nova Blue (4:55)
7. Belleville Blues (3:20)
8. Junction Boulevard (5:14)
9. Triste O Alegre (5:11)
10. Timbason (5:07)
Banda de Latin Jazz, de ritmos estilizados, muy bien instrumentado y condimentado para el deleite de todo el que lo escuche. Delicioso smooth jazz con sabor tropical, excelente mezcla de cha cha chá, mambo, son cubano y jazz suave y fresco. Liderado por el guitarrista y compositor Carlos Alletto y el bateria, percusionista y compositor Víctor Rendón, Blue Mambo es un conjunto de jazz latino con sede en la ciudad de Nueva York, un grupo de músicos veteranos de todos los estilos de música. Este debut incluye partituras originales de los dos co-líderes, así como las contribuciones y los arreglos del resto de miembros de la banda. 1. Cafe Sin Leche (4:08)
2. Caribbean Swing (3:00) 3. Gabriella (4:26) 4. Get It While You Can (4:00) 5. Necesitas Tu (3:41) 6. Nova Blue (4:55) 7. Belleville Blues (3:20) 8. Junction Boulevard (5:14) 9. Triste O Alegre (5:11) 10. Timbason (5:07)
0 Comments
Trío formado en Leicester, Reino Unido, en mayo de 1995, por Simon T. Bramley (bajo), Phil Nelson (batería) y Neil Burditt (teclados). En directo, la banda se amplía a ocho miembros, con Tommy Emmerton (guitarra), Robin Jones (percusión), la sección de vientos de Jamie Harris (Saxo) y Graeme Flowers (Trompeta) y Cherri Voncelle (vocalista). Las influencias de la banda incluyen Herbie Hancock, George Duke, Jeff Lorber, Banda de Río Negro, Earth Wind & Fire, Incognito y Masters At Work. El disco rezuma jazzfunk, groove, soulhouse y latín Jazz, puro dancefloor Jazz. En 1997 Internal Bass Records (discográfica de Mr. Gone & Down To The Bone, y otros) decide incluir el tema 'Casa Del Ritmo' en su compilación 'A Taste of Internal Bass'. El tema fué un éxito entre jazzheads, clubbers y DJ's de todo el mundo. La banda continuó con un nuevo corte titulado 'It Remains To Be Seen', que fue lanzado en el vinilo 'The Chocolat EP' junto con ‘Ju Ju’ y 'Chocolat’, también con muy buena acogida. Afro Elements siguió trabajando dando respaldo a una variedad de leyendas del jazz-funk, artistas como Reuben Wilson, Eddie Henderson & Gary Bartz, en sus conciertos en el Reino Unido y Europa. También dieron soporte a bandas como Down To The Bone, además de los proyectos de Simón T. Bramley, Mr. Gone y New Jazz Hustlers, con Stuart Wade (Down To The Bone) y el álbum soul-funk de BlackGold Massive 'Stories' en 2005, con la vocalista Cindy Mizelle. Por fin deciden grabar su álbum debut, titulado 'It Remains To Be Seen', pulicado primero en Japón en abril de 2007, con Swanky Records y en enero de 2008 en el sello británico Freestyle Records. Incluye nuevas versiones de canciones publicadas anteriormente junto con una versión vocal de la nueva 'Chocolat' y varios temas nuevos. En el álbum colaboran más de 20 músicos, entre ellos el genio del teclado, Jeff Lorber o los vocalistas Heidi Vogel y Gerry Williams. 01.Think - Feat. Heidi Vogel 02.It Remains to Be Seen 03.Ju Ju 04.Things You Do - Feat. Gerry Williams 05.Latinspiration - Feat. Heidi Vogel 06.Volcano 07.Afrolude... 08.Four Letter Word 09.Lift Your Life - Feat. Benny Diggs & Tyaire 10.Volcano [Raydio Mix] - Feat. Jeff Lorber 11.Chocolat - Feat. Gerry Williams 12.Stop You're Killing Me 13.Casa del Ritmo 14.Heavy Hands 15.Chocolat [Mr. Gone's Club Sandwich] Grabado en 2002 como álbum para el catálogo de música de librería de Bruton Music, el 1er álbum de The Sound Stylistics 'Play Deep Funk' permaneció varios años como una exclusiva de esta librería musical, posteriormente absorbida por BMG, aunque tal era la demanda por escucharlo, se hablaba cada vez más de él en foros especializados y era buscado por coleccionistas de todo el mundo, que ya llevaba tiempo circulando por internet y con copias ilegales en la calle. Finalmente en Marzo del 2007, se edita en el sello Freestyle Records. El trío de compositores y productores Gary Crockett (bajista), Jason Glover (teclados) y Dominic Glover (trompetista), conocidos por su trabajo con The James Taylor Quartet, entran al estudio acompañados por un selecto grupo de músicos de la escena funk británica, James Taylor (líder de The James Taylor Quartet), el organista de fender rhodes Jim Watson (Incognito, Dr. Seuss), el guitarrista Mark Van Der Gucht (Galliano, Push), el percusionista Mark Cotgrove "Snowboy", el saxofonista Mike Smith (The Brand New Heavies, Jamiroquai), el guitarrista Eddie Roberts (The New Mastersounds), los baterías Neil Robinson (The James Taylor Quartet) y Simon Lee (Dr. Seuss), el saxofonista y flautista Andy Ross (The Herbaliser) y el trombonista Nichol Thompson (The Brand New Heavies, Incognito). Juntos forman el grupo denominado The Sound Stylistics, un verdadero all-star funk que se juntan para tocar como en una jam session en numerosos conciertos en el Jazz Café de Londres y en diversos festivales. El resultado como dice el título del disco, Play deep funk, es toda una declaración de intenciones, raw soul, deep-funk y mucho groove. El proyecto tuvo continuidad con otros dos super-grupos, The Super-Phonics, "Interstellar" (2005), mas electronico, funky house, jazzdance o disco, con las voces de Imaani y Lucy Jules, y la participación de Simon Bartholomew y Jan Kincaid (The Brand New Heavies) entre muchos otros y The Perceptions "Introducing The Perceptions" (2008), mas acidjazz, nu jazz o jazzfunk con John Willmott (saxo y flauta), Snowboy, Leigh Gracie (guitarrista de Speedometer) y Sam Gambarini (Organo Hammond). En Julio del 2009, se presentó el esperado 2º disco de The Sound Stylistics, "Greasin' The Wheels", también en Freestyle Records. Ya no es sólo un grupo de deep-funk sucio y crudo, es una propuesta que abarca múltiples matices y estilos de la música negra, soul jazz, soul psicodélico, influencias de jazz latino, blaxploitation y jazz-funk de los años sesenta. Incorpora la presencia de Eddie Roberts (guitarrista y líder de The New Mastersounds), los baterias Shawn Lee y Jan Kinkaid (The Brand New Heavies), Snowboy o Al Cherry, además de los acompañantes del primer disco. Play Deep Funk 1. Shake and hip drop. 2:36 2. Soul dynamite. 2:35 3. The players theme. 4:48 4. Down home style. 3:00 5. Heavy soul. 3:35 6. Polariser. 2:52 7. Fast Eddie. 3:06 8. Party people. 2:41 9. Night theme. 3:25 10. Back on the streets. 3:04 11. Keeping on. 3:21 12. Get ya some. 2:56 13. Move it up. 3:27 14. Homebrew. 3:55 15. The message. 3:18 16. Put it on the pocket. 3:57 17. Freedom sound. 2:17 Greasin’ The Wheels 1. Tie one on. 4:38 2. The crisis generador. 4:54 3. Crack away jack. 4:13 4. Eye of the storm. 5:47 5. Knucklehead. 5:34 6. The taking of Peckham 343. 4:48 7. The burner. 6:23 8. Say it aint so. 5:35 9. One for the road. 5.25 10. El nino. 4:28 11. Cornholin. 4:22 12. Big pieces. 5:02 La Historia con mapas es un blog de Historia, con post que escribe José Fco. Lerena, ilustrados con mapas representativos de la historia que relata (dicen que una imagen vale más que mil palabras). Los mapas te permitirán hacerte una ideal más fiel y real de lo que ocurrió. Además, unas acertadas etiquetas te permiten acceder directamente a los post según la época o lugar. Otras cuantas paginas de mapas e historia:
http://historiaenmapas.blogspot.com/ http://strangemaps.wordpress.com/ http://www.maptheuniverse.com/ http://www.maphistory.info/ http://www.mcwetboy.net/maproom/ http://www.pais-global.com.ar/mapas/mapa00.htm http://www.historiasiglo20.org/enlaces/mapas.htm http://historiasdelahistoria.com/ http://www.geography.wisc.edu/histcart/index.html http://expositions.bnf.fr/cartes/index.htm http://www.bl.uk/learning/artimages/maphist/mappinghistory.html Osaka Monaurail en una Big Band de funk formada en 1992 , al estilo de James Brown, procedentes de Osaka, Japón. Originalmente formada por una veintena de músicos, aunque la nómina de participantes se redujo rápidamente, esta integrada por Ryo Nakata (voz y teclados), Kentaro Yamagata y Seiji Sakakibara (trompeta), Katsutoshi Hiraishi (trombón y flauta), Shimon Mukai (saxo tenor y barítono, flauta), Dan Hayami y Yuichi Ikeda (guitarra), Dai Nakamura (bajo) y Kensuke Okuse (batería).Han lanzado 8 álbumes, 2 de ellos en directo. Su nombre lo toman del disco "(It's Not Express) Is The JB's Monaurail". Osaka Monaurail ofrece en Amen, Brother la faceta más comercial del funk, ese funk festivo, que se mueven en el alma de Memphis, el Music Halls de Nuevo Orleans de los sesenta y el funk de Chicago, con solos bien medidos, organos Hammonds B3, un arsenal de metales y una ilimitada capacidad para animar, este tipo de álbumes para atraer a más público, para que los aficionados puedan regalárselos a sus amigos convencidos de que les gustará. Virtuosismo interpretativo y una conjunción perfecta. Amen, Brother no se limita al funk y abraza también una vertiente más soul. No son las versiones más imaginativas, ni las más sorprendentes, pero ninguna falla, todas están bien resueltas: Isaac Hayes, Kool & The Gang, Curtis Mayfield, The Meters, The Temptations, Stevie Wonder, The Winstons, Yellow Magic Orchestra, Jimi Hendrix, The Beatles, Youg-Hold Unlimited, Archie Bell & The Drells..., una serie de joyas del pasado. Osaka Monaurail - Amen, Brother (2008) 1. Amen, Brother. 3:57 2. Mad Pierrot. 3:31 3. Open The Door, Richard! 5:46 4. Cafe Regio's. 5:03 5. Supershine # 9. 2:39 6. Chocolate Butter Milk. 2:45 7. Get Down. 1:06 8. Little Old Money Maker. 2:58 9. Get Ready. 2:58 10. Message To Love. 2:31 11. Divertissment. 2:52 12. Signed, Sealed Delivered I'm Yours. 2:40 13. Hey Jude. 5:02 14. Truck Turner. 3:15 15. Soulful Strut. 4:38 16. Tighten Up. 3:16 http://www.myspace.com/osakamonaurail http://www.osakamonaurail.com/ Banda de jazzfunk, Lettuce fue formado en 1992, en el Berklee College of Music de Boston, donde todos los miembros se reunieron en un programa de música de verano, cuando estaban en su adolescencia. Rinde homenaje a todas las bandas de funk, como James Brown, Sly Stone, Herbie Hancock, Tower of Power, The Meters, Earth Wind & Fire, Parliament o Funkadelics. Además, sus siete miembros han participado en importantes formaciones musicales. Eric Krasno (guitarra) y Neal Evans (teclados) fundaron Soulive, Ryan Zoidis (saxo) estuvo con la banda de rock Rustic Overtones y Sam Kininger (saxo) ha formado su propia banda de jazz. El bateria Adam Deitch ha colaborado con John Scofield, 50 Cent y Talib Kweli, Adam "Shmeeans" Smirnoff (guitarra) tocó con Robert Randolph y The Family Band y Erick "ED" Coomes (bajo), con Britney Spears y The Game. "Todos tenemos diferentes proyectos, pero Lettuce es una salida para todos nosotros", dice Krasno. "Es una gran excusa para pasar el rato y divertirse. Siempre ha sido así”. Rage! es el tercer álbum después de Outta Here (2002) y Live in Tokyo (2004), aunque es el primero de estudio en siete años. Todas son composiciones propias menos dos de los temas: "Express Yourself" de The Watts 103rd Street Rhythm Band y "Move on up" de Curtis Mayfield . "Queríamos que el disco sonara como el material antiguo al que se rinde homenaje", dice Coomes. "Así, hemos grabado con mesa, micrófonos y viejos compresores de tubo." Lettuce - Rage! 1 Blast Off 3:43 2 Sam Huff's Flying Raging Machine 3:24 3 Move on Up 3:34 4 King of the Burgs 3:21 5 Need to Understand 3:45 6 The Last Suppit 5:02 7 Dizzer 1:47 8 Makin' My Way Back Home 4:41 9 Salute 4:29 10 Speak E.Z. 4:32 11 Express Yourself 3:32 12 Relax Evans 3:51 13 By Any Shmeeans Necessasry 3:11 14 Mr. Yancey 3:03 Sam Kininger (vocals, tenor saxophone); Nigel Hall (vocals); Ryan Zoidis (alto saxophone); Maurice Brown , Rashawn Ross (trumpet); Josh Roseman (trombone); Neal Evans (keyboards); Adam Deitch (drums, percussion); Denise Deitch, Bobby Deitch (percussion).
Rock Box Studios, Nyack, NY; Translator Audio, Brooklyn, NY. Audio Mixer: Joel Hamilton . http://www.myspace.com/lettucefunk http://www.lettucefunk.com El cajón de Watson ARCHIVUM BRIGANTINI Blog de "Brigantinus" en el que guarda documentos y referencias, resúmenes de textos, fragmentos de mensajes para estudios, archivos de consulta y otros artículos, notas variadas y búsquedas, con el fin de crear una base de datos para todos, establecer una red de información común. "para uso propio y de extraños." “Si todos ponemos "en común" nuestro modesto acervo de lecturas, notas variadas y búsquedas, es posible que al final resulte una monumental base de datos, abierta al mundo, en nuestro idioma nativo. ¿Por qué no?” Brigantinus tiene unos cuantos blogs más, sobre literatura y otros temas:
http://brigantinus.blogspot.com/ http://librosylecturas.blogspot.com/ http://anotandolibros.blogspot.com/ http://arsdefendendi.blogspot.com/ http://anarquismominimalista.blogspot.com/ http://yowittgenstein.blogspot.com/ http://parabellum21.blogspot.com/ http://mojigangasypamplinas.blogspot.com/ http://oculumtertium.blogspot.com/ http://opinatiodesarrollopersonal.blogspot.com/ La tormenta en un vaso La tormenta en un vaso es un blog literario coral de gran calidad, creado por el colectivo banda aparte, en el que hacen sus aportaciones más de 50 escritores. Tienen incluso unos premios propios: Los Premios Tormenta. Su lema es Un buen libro cada día. Y cumpliendo su lema se encuentran presentaciones y criticas literarias nuevas todos los días.
http://latormentaenunvaso.blogspot.com/ En 2005, el conjunto de Helsinki, Finlandia, The Five Corners Quintet crearon una tormenta en la escena internacional del dancefloor jazz (jazz para pistas de baile). El quinteto, que puede considerarse como una extensión del aclamando Nuspirit Helsinki, nació gracias al impulso de Tuomas Kallio y del manager Antti Eerikäinen. "Chasin' the Jazz Gone By", su debut en Ricky-Tick Records, demostró ser a la vez artístico y un éxito comercial, que es posible mirar hacia atrás siendo fiel a la época dorada del jazz, mientras se camina hacia adelante, con las influencias de la música mas actual y resultó un magnífico trabajo que les confirió en una de las revelaciones de ese año. Tres años después, y 100 conciertos internacionales más tarde, The Five Corners Quintet vuelven con su segundo disco. El álbum, titulado "Hot Corner", se inclina hacia el "Hot" del título del álbum, en búsqueda de nuevas direcciones, pero con la frescura de su primer trabajo y el impacto de la banda en directo, que es evidente. Algunas cosas siguen, como la aparición por el vocalista Mark Murphy, leyenda viva del jazz, que también prestó su voz de oro a tres pistas en el debut. La banda consiste en Teppo Mäkynen (batería y director de orquesta), Timo Lassy (saxo), Jukka Eskola (trompeta), Mikael Jakobsson (piano), y Antti Lötjönen (contrabajo). En "Hot Corner", sin embargo, la banda adopta un papel más importante en comparación con el primer álbum. El toque del productor-compositor Tuomas Kallio, "comandante en jefe" sigue una vez más, pero hay un fuerte sentido de comunidad. Chasin’ the jazz gone by (2005) 1. Blue cycles feat. Okou. 3:25 2. Trading eights. 5:22 3. Interlope. 0:18 4. This could be the start of something feat. Mark Murphy. 4:06 5. Straigh up. 4:31 6. Three Corners. 4:30 7. Case study feat. Okou. 3:21 8. Lighthouse. 5:15 9. Before we say goodbye feat. Mark Murphy. 3:39 10. Unsquare bossa. 5:25 11. The devil kiks. 5:35 12. Jamming (With Mr. Hogland) feat. Mark Murphy. 3:19 Hot Corner (2008) 1. Hot road. 5:41 2. Kerouac days in Montana feat. Mark Murhpy. 5:14 3. Skinny dipping. 3:28 4. Rich in time feat. Okou. 3:11 5. Midnight in Trieste. 4:39 6. Come and get me feat. Mark Murhpy. 5:09 7. Interlope II. 0:38 8. Waltz up. 4:14 9. Easy diggin’. 4:55 10. Shake it. 4:54 11. Habib’s habit. 4:39 http://www.thefivecornersquintet.com/ El laberinto español Antecedentes sociales y políticos de la guerra civil Gerald Brenan (Londres, 1943) Traducción J. Cano Ruiz. Ruedo Ibérico, París, 1962, 301 pp. Plaza y Janés, Barcelona marzo 1996, pp. 479 El Cobre Ediciones, Barcelona, 2009. 496 pp Estudio sobre los antecedentes sociales y políticos de la guerra civil española, constituye la mejor introducción a la lectura sobre este tema. Testigo perplejo y reflexivo del conflicto, residió largas temporadas en Andalucía desde 1919 hasta 1936, y al final de ella no pudo por menos que analizar todos los elementos que propiciaron la tragedia. En 1943 publica El Laberinto Español, prohibido en España, pero publicado en la editorial Ruedo Ibérico de París en 1962. Es un análisis brillante y minucioso de los antecedentes y problemas desde la restauración, fundamental para conocer los preliminares de la guerra civil, un estudio de la implantación social en España del socialismo y del anarquismo. Una intensa labor de campo en el que Brenan, impulsado por el afán de conocer profundamente las entrañas de un pueblo que lo encandilaba, estudió su historia política, económica, su literatura, su sociología y psicología. Aún siendo profundo y riguroso, en mi parecer peca en el análisis de las relaciones entre comunistas y anarcosindicalistas durante la contienda calificándolo como un intento de aniquilamiento mutuo y achacándolo de debilitar la causa republicana, insiste demasiado en el aspecto agrario del anarquismo, con ausencia casi total de referencias del sentido de la autogestión urbana. El traductor para la 1ª edición española de Ruedo Ibérico, exiliado temporalmente en Londres, tuvo que utilizar un seudónimo, pues quería regresar a España sin problemas. Mientras traducía el libro fui concebido, lo que me ata emocionalmente a este libro. Leer: Edward Fitzgerald Brenan, (1894-1987), fue un escritor e hispanista británico, perteneciente al Círculo de Bloomsbury. Vivió años afincado en las Alpujarras de Granada, antes de la guerra y regresa a partir de 1953 viviendo en Churriana y Alhaurín el Grande. Aprendió a amar Andalucía, a sus gentes y sus costumbres, prueba de ello es que tuvo un montón de hijos con las andaluzas del lugar. |
Nano Flojo
El avatar lo he cogido prestado a Tito lopez Combo, de su álbum debut Tito Rides In. Catalogo
All
Links LecturaLinks Música
|